Wiele osób po raz pierwszy postrzega zwrot "klucz wizualny". A jeśli pierwsza część tej krótkiej frazy może być przetłumaczona niezależnie, przy prymitywnej znajomości języka angielskiego z głębi podświadomości, wtedy sprawy są znacznie gorsze z tajemniczym kei. A wszystko dlatego, że musisz poruszać się nie po angielsku, ale w japońskim kierunku. To Japonia w latach 80. ubiegłego wieku stała się kolebką specyficznego gatunku muzycznego, którego podstawą był glam rock, metal i punk rock. Ten muzyczny kierunek nazwano visual kei, co dosłownie oznacza "styl wizualny". Jego znaczenie polega na przekazywaniu słuchaczowi części jego duszy nie tylko poprzez muzykę, ale także poprzez widzialne, z reguły szokujące spojrzenie artysty. W końcu charakteryzuje się niezwykłym makijażem, złożonymi włosami, jasnymi kostiumami i estetyką androgyniczną - mieszaniną kobiecości i męskiej na jednym obrazie.
Dziś jedyny w swoim rodzaju gatunek muzyczny to już nie tylko muzyka, dziś jest to cała subkultura visual kei, stworzona przede wszystkim przez licznych fanów grup, którzy pracowali w tym kierunku. Młodzi ludzie należący do tej subkultury nazywają się dziećmi wizualnymi. Styl wizualnego klucza często opiera się na obrazach zaczerpniętych z innych gałęzi specyficznej japońskiej kultury: animacji - anime, sztuk wizualnych - mangi, a także gier wideo. Do tej pory styl visual kei przeszedł długą drogę ewolucji, czego wynikiem była jego gradacja na poszczególne klasy i typy. Wśród nich jest około 15-20 największych kategorii, które mogą być całkiem różne, a także pożyczać od siebie pewne cechy zewnętrzne.
Biorąc pod uwagę tę różnorodność, trudno jest określić, która odzież visual kei jest tradycyjna dla tego stylu. Mimo to, zagłębimy się trochę w szafę wizualnych dzieciaków. Tak więc, jeśli mówimy o Oshare kei - modnym i eleganckim podkładzie wizualnym, to jego zwolennicy są młodzi, przepełnieni optymizmem, ubrani we wszystkie zasady japońskiej mody ulicznej. W ich ubraniach dominują jasne i barwne kolory - głównie różowy, niebieski i żółty. Jeśli chodzi o same stroje, mogą to być sukienki, spódnice, dżinsy z koszulkami lub t-shirtami. Akcesoria to wszelkiego rodzaju spinki do włosów, kokardy, czapki, koraliki i szale.
Przeciwnie, Kote Kei to mroczniejszy styl, przypominający styl gotycki, w którym przeważają stroje w czerni, a także ciężkie połączenie skóry i metalu.
Nagoya kei to kolejny podtyp stylu, którego charakterystyczną cechą jest ciemne, ale bardziej powściągliwe pod względem kroju i detali kostiumów.
Mówiąc o stylu ubioru wizualnego, nie sposób nie wspomnieć o Kotekote kei . Być może przedstawiciele tego ruchu byli jednymi z najbardziej niezwykłych i niezapomnianych dla widza. Grupy kotekote kei były zaskoczone skórzanymi i lateksowymi garniturami, gorsetami, butami na bardzo dużej platformie i ogromną liczbą akcesoriów.
Jak widać, ubrania uczestników tej japońskiej subkultury są dość różnorodne, niezwykłe i stanowią wyzwanie. Ale na wszystkich obrazach wizualnych dzieci jest coś, co sprawia, że wszyscy są pełnoprawnymi członkami wyjątkowego ruchu młodzieżowego. Te łączące elementy to włosy i makijaż.
Fryzury Visual kei są wyzwaniem dla nowoczesnego fryzjerstwa. Są to niewyobrażalne formy i krzykliwe kolory: czerwony, różowy, pomarańczowy, fioletowy lub niebieski, chociaż wśród tej różnorodności są zwykłe jasne i czarne głowy. Niestandardowe podejście jest inne i wizualny makijaż klucza. Jego głównym wymaganiem jest silnie wybielona twarz, na której wyraźnie wyróżniają się bogate usta i jasne, ciemne oczy.
Tutaj jest tak jasny i tajemniczy świat visual kei, który coraz bardziej rozprzestrzenia się dziś poza granice rodzimej Japonii.