Meksykańskie motywy: jak Frida Kahlo wpłynęła na światową modę?
Po raz pierwszy rozmawiano o Fridie Kahlo po wystawie sztuki tematycznej "Meksyk" w Paryżu. Od tego czasu, przez siedem dekad z rzędu jej obrazy były obiektem miłośników sztuki polemicznej na całym świecie, a styl artysty inspiruje i pobudza umysły wielu wybitnych projektantów.
Pozostać lojalny wobec tradycjiFrida ze szczególną trwogą i miłością związaną ze sztuką tradycyjną, która istniała w Meksyku na długo przed Kolumbem. To właśnie ta miłość wyróżniła ją na tle współczesnych i pozwoliła jej stworzyć własny, niepowtarzalny styl.
Każdy element ubrań artysty miał funkcjonalny cel. Na przykład piękne długie spódnice pozwolił ukryć utykanie i kolorowe chusty na głowie - aby zaoszczędzić czas na stylizację.
Pasja i nieposłuszeństwoStyl artysty będzie zbliżony do emocjonalnej i żywej natury, w szafie której dominują jasne kolory i ubrania w stylu etnicznym. Jednak wizerunek, z którym obecnie związany jest artysta, nie powstał natychmiast i zmienił się wraz z nią i jej podejściem do świata.
Porozmawiajmy teraz o tym, co stworzyło słynny obraz Fridy:
- Jasne sukienki i spódnice w stylu etno. Podczas gdy wszystkie meksykańskie kobiety, które chciały wyglądać jak hollywoodzkie divy, nosiły ołówkowe spódnice, perły i blezery, Frida Kahlo preferowała długie jasne spódnice i sukienki ozdobione tradycyjnymi meksykańskimi motywami. Było to wyzwanie dla burżuazyjnej kultury amerykańskiej, którą artysta pod każdym względem negował i wyśmiewał.
- Proste sukienki w prostych stylach. Jednak podczas pracy, a także podczas spotkań z przyjaciółmi, artystka preferowała proste sukienki z długim rękawem i falbanami oraz minimalną ilość wykończenia. Jedynym chwytliwym szczegółem na tym zdjęciu był wisiorek lub kolczyki w etnicznym stylu, do których Frida miała szczególną pasję.
- Garnitury męskie. Na samym początku swojej twórczej kariery, podczas burzliwej fascynacji komunistycznymi ideami, Frida nosiła męskie trzyczęściowe garnitury w połączeniu z jaskrawoczerwonymi bluzkami, symbolizującymi kolor imprezy i czapki. W tym czasie poznała miłość całego życia - Diegoe River.
- Kwiaty Kwiaty - osobny motyw w dziele i wizerunku artysty. Działają jako pośrednicy między rzeczywistością a dżunglą jej wyobraźni, gdzie Kahlo mógł się ukryć i stworzyć. Dziś wielu projektantów mody, czerpiąc inspirację z obrazów Fridy, hojnie ozdabia głowy modelek egzotycznymi kwiatami.
- Kolorowe szale i chusty. Kolejną ważną cechą jej stylu jest obszerna różnorodność szale , która pomogła artyście poczuć się chronioną, a także ukryła dodatkowe kilogramy.
- Fartuchy. Różnorodne fartuchy zdobione jako codzienne ubrania artysty, a więc kostiumy do wyjścia w światłość. Może to być jak koronkowy wybór koloru sukienki i fartuchów ozdobionych kolorowymi kwiatami lub ornamentami.
W jednym z wywiadów Madonna przyznała, że całe jej życie było równe Frida Kahlo, ponieważ artystka, mimo bólu i cierpienia, które stały się jej stałymi towarzyszami, udało się stworzyć obraz kobiety zdrowej i jasnej, inspirującej jej działaniami i miłością do życia. Frida miała talent do przekształcenia każdego z jej występów w spektakularny i niezapomniany show. Eleganckie i ubrane w najnowszą modę kobiety zaginęły na tle zamieszek barwnych i namiętności obrazu artysty.
Każde zdjęcie lub zdjęcie Fridy Kahlo może zainspirować do stworzenia tysięcy różnych obrazów. Jednak nie jest konieczne całkowite skopiowanie tego stylu. Jej przykład raczej uczy nas, abyśmy nie bali się naszej indywidualności i autoekspresji.
